Alô, fãs de música: está no ar o clipe novo da música “Every Teardrop is a Waterfall”, do Coldplay! O vídeo é muito bacana, os traços e o colorido vibrante da arte surgem em forma de animação nos muros, no chão de ruas e nas paredes de um galpão. Segundo o vocalista da banda, Chris Martin, umas das inspirações para a música foi o grafite, característica marcante do hip hop dos anos 80. Falando no frontman do grupo, vale ressaltar sua animação no vídeo. Contagiante, por isso não se deixe enganar pelo título deprê da faixa.

A banda inglesa já tem 15 anos de estrada e a ideia de formar um grupo começou quando o então futuro vocalista Chris Martin e o guitarrista Jonny Buckland se conheceram na University College London (UCL).  Nesses anos de carreira, o Coldplay lançou quatro álbuns de estúdio, sete extended play, 23 singles, dois álbuns ao vivo e um álbum do tipo “Greatest Hits”. É muito sucesso, não é verdade?

E no segundo semestre de 2011 o Brasil recebe a banda na quarta edição nacional do Rock in Rio, que acontece no Parque Olímpico Cidade do Rock, na Cidade Maravilhosa. Eles tocam na penúltima noite do festival, dia 1º de setembro, batizada de “Dia do Rock Alternativo”, no Palco Mundo. Então, se você já garantiu o seu ingresso, pode aproveitar a noite do Coldplay no evento. Agora curta o som da música “Every Teardrop is a Waterfall”, que integra a tracklist do próximo álbum da banda, ainda sem título e data divulgados.

Quer mais Coldplay? Os caras liberaram mais duas músicas inéditas, que fazem parte desse novo EP, para serem ouvidas no site oficial da banda, que você pode acessar clicando aqui. A gente recomenda muito!

Tags: alternative, animação, arte, clipe, Coldplay, Every Teardrop is a Waterfall, grafite, música, novidade, rock, Vídeo

Comente / 1 Comentário

Quantas bandas nesse mundo tem a moral de, sem frescura nenhuma, trazer seu novo disco em uma limusine branca, dirigida pelo lendário rockstar Lemmy Kilmister, cheio de Whisky na lata, ao som de guitarras sujas e vocal rasgado? Além do Foo Fighters, nenhuma! Por essas e por outras que o novo trabalho da trupe liderada por Dave Grohl, que a cada dia se aproxima mais do panteão dos Deuses do Rock, pode ser considerado o mais aguardado dos últimos tempos. E as prévias a que tivemos acesso até agora fazem justiça a todo o hype criado em torno dele.

A brincadeira começou mais ou menos no segundo semestre do ano passado, quando o ex-baterista do Nirvana deu uma entrevista para a BBC. Na entrevista, o cara disse que já tinha alguns esboços de músicas e que as gravações estavam sendo feitas na garagem de sua casa, de forma totalmente analógica, bem à moda antiga. O Foo Fighters finalmente retornava após um hiato (amigável, é bom dizer) de dois anos. Na época, Dave disse que os fãs iriam adorar o novo álbum e que ele seria o mais pesado da história da banda.

O tempo passou e mais informações foram aparecendo. Ficamos sabendo que além de ser uma gravação no estilo “clássico”, o disco contaria com a produção de Butch Vig, que havia trabalhado em “Nevermind”, do Nirvana. Falando em Nirvana, a música “I Should Have Know” contou com a ilustríssima participação de Krist Novoselic, eterno baixista da finada banda. No começo de janeiro o grupo anunciou o fim das gravações do álbum, que viria a ser batizado de “Wasting Light”.

A verdade é que de janeiro pra cá uma chuva de novidades sobre “Wasting Light” tem caído diariamente na rede. Tracklist, capa, clipe da música “White Limo” (o tal que conta com a presença do Lemmy), trechos, versões ao vivo de alguns sons… Enfim, muita coisa para aqueles que curtem a banda se divertirem e matarem a ansiedade pela chegada desse novo trabalho.

E se você ainda não é um grande admirador de Foo Fighters, fique ligado, porque isso vai mudar em breve. Nada melhor que conhecer a fundo a história da banda para logo em seguida se tornar um fã incondicional dela. Pois saiba que amanhã estreia no festival SXSW o documentário “Foo Fighters: Back And Forth”, que conta a história da banda, desde as primeiras demos até as gravações do disco novo. Confira o trailer do filme:

Anote aí: “Wasting Light” será lançado no dia 11 de abril. E para fechar este post com chave de ouro, que tal assistir a “Rope”, novo clipe da banda? O vídeo foi dirigido pelo próprio Dave Grohl e gravado de forma simples e arcaica, usando equipamento VHS. É só dar play e curtir:

Falta muito para abril chegar?!

Tags: clipe, Dave Grohl, documentário, Foo Fighters, lançamento 2011, Lemmy, Nirvana, rock, Wasting Light

Comente / 1 Comentário

Considerada pela revista Time a artista pop mais influente no mundo da  música e da moda atual, a cantora Lady Gaga preenche todos os requisitos pra se tornar o novo e maior ícone pop contemporâneo.

Desde Madonna a música não presenciava um produto pop tão bem construído, unindo estética bizarra e futurista, comportamento polêmico, atitude transgressora e músicas que grudam na cabeça.

Alvo constante da mídia, a cantora acaba sendo lembrada em quase todas as entrevistas de outras estrelas que por inveja ou admiração comentam o fenômeno.

Dá pra perceber que Gaga exibe um cuidado meticuloso com sua imagem em todos os aspectos, desde os cortes de cabelo até a escolha das roupas e maquiagem. O exotismo de sua música é completado pelas performances mais ousadas e inusitadas nos clipes e shows.

O que não se pode negar é que ela realmente tem talento e potencial, visto que foi a compositora de vários hits das cantoras pop da última década como Britney Spears e Christina Aguilera, Cher e Rihanna.

Resta agora conferir por quanto tempo o reinado da nova dirty-diva vai perdurar. Aqui a gente confere dois clipes que representam bem o universo da cantora.

Começando com o ultrapolêmico clipe Telephone em parceria com Beyoncé (censura18 anos)

E finalizando com o hit grudento Bad Romance:

Tags: Bad Romance, beyonce, Chicundum, clipe, comportamento, futurista, Hibrida, hit, lady gaga, moda, polemica, pop, Telephone, Tiago Vieira

Comente / 4 Comentários

De todos os artistas que conhecemos, quantos podemos chamar de “completos”?

E, neste caso, ser completo não significa somente ser plural artisticamente, mas também saber administrar a própria carreira mantendo integridade profissional e pessoal. Em outras palavras, Björk é uma das poucas pessoas que  além de cantar, dançar, atuar, dirigir, vestir e maquiar, ainda carrega a imensa  responsabilidade de se manter como uma das artistas mais respeitadas internacionalmente.

Trata-se de uma mulher que está sempre ciente de tudo a sua volta, envolvendo-se de corpo e alma com sua obra e participando ativamente em todas as etapas e processos do seu trabalho, desde a criação até a divulgação.

Björk começou sua carreira tocando em algumas bandas de punk na gelada Islândia. Após o nascimento de seu primeiro filho, em 1986, Björk dá início a sua trilha experimental com a estilosa e irreverente banda The Sugarcubes. Em 92 Björk muda-se para Londres e inicia a sua carreira solo. A partir de então, torna-se uma das grandes estrelas da música alternativa, ganhando assim o reconhecimento unânime da crítica.

Sua música revela uma mistura agradável e sugestiva que mescla elementos de jazz, funk, trip-hop, música eletrônica, rock alternativo, batuques tribais africanos, entre outros tantos ritmos, melodias e harmonias que só fazem engrandecer o caráter metamórfico da obra dessa cantora genial.

Sim, Björk é uma das artistas mais metamórficas de todos os tempos e isso lhe permite ampliar os horizontes de sua arte para um universo de infinitas possibilidades. E isso é perceptível não só na sua música mutante, mas também nas fotografias, cenários, maquiagens e roupas da cantora.

Com tantas influências e experiências, Björk está mais do que preparada para superar qualquer obstáculo que possa lhe aparecer em uma longa jornada de experimentalismo com um pé no Pop e outro Cult.

O vídeo abaixo teve sua incorporação desativada mediante solicitação da gravadora da artista, mas segue aí abaixo o link de um dos clipes mais bonitos de todos os tempos:

BJORK -  ITS OH SO QUIET

http://www.youtube.com/watch?v=F5ndoBdm0yY

A música agradece !

Tags: arte, artista, Bjork, carreira, cenários, Chico Rei, Chicundum, clipe, fotografia. make up, Hibrida, music, obra, roupas, Tiago Vieira

Comente / Nenhum Comentário

O trabalho do Coldplay revela um compromisso com a arte que transcende as barreiras da música, se é que existem tais barreiras. Isto é perceptível não só nos videoclipes,  nos encartes de CDs, cartazes e fotografias do quarteto, mas também na performance dos músicos,  nos figurinos, na iluminação e nos cenários dos shows que vêm lotando arenas do mundo inteiro.

Mesmo com quatro discos de estúdio totalmente diferentes entre si (Parachutes-2000 / A Rush of Blood to the Head-2002 / X&Y-2005 / Viva La Vida or Death And All His Friends-2008), é possível notar no som destes caras uma identidade sonora que se torna cada dia mais volumosa.

Como toda boa banda, os ingleses do Coldplay não ficaram isentos das críticas que acusaram o grupo de imitar e copiar a proposta de bandas como U2 e Radiohead unindo música e ativismo social. Comparações à parte, o fato é que todos esses ataques acabaram por atrair muita atenção para o grupo e os transformaram num dos maiores fenômenos expoentes do Brit-Pop.

O carisma dos quatro integrantes conquistou o público brasileiro que comprovou a preferência esgotando os ingressos para os dois shows no Rio e São Paulo, este último contou ainda com a comemoração do aniversário de 33 anos do vocalista Chris Martin que soprou velinhas na frente de 60 mil fãs que seguravam bexigas brancas, pretas e vermelhas em homenagem ao ídolo.

Enfim, o trabalho do Coldplay provoca nas pessoas aquela agradável sensação de confusão e sinestesia de quando nos deparamos com uma obra de arte. O nonsense deste prazer estético e sonoro se deve ao cuidado com que são compostas as canções que fizeram o grupo deixar de ser uma banda alternativa para se estabelecer entre os maiores e mais rentáveis gigantes do pop atual.

O dois clipes abaixo representam bem essa atmosfera lúdica da música.

Coldplay – Strawberry Swing

http://www.youtube.com/watch?v=VwZcAMqELXA

Coldplay – ‘God put a smile upon your face’ music video

http://www.youtube.com/watch?v=p-KlVd_-Wfo

Tags: aniversario, arena, art, arte, barreiras, Brasil, Brit pop, cartazes, cds, cenario, Chris Martin, clipe, Coldplay, confusão, figurino, fotos, Hibrida, mundo, music, performance, quarteto, Radiohead, rio de janeiro, São Paulo, show, sinestesia, Tiago Vieira, u2

Comente / 2 Comentários